明清时期，是我国瓷器生产的最重要的时期。也是历史上中国瓷器最辉煌的时期。
在这一时期，无论瓷器生产的匠意、形式，还是艺术、技术都渐臻于完善的顶点—以前不同种类的瓷器如
青瓷、白瓷、白釉釉上彩、青花釉里红彩仍在继续烧造，又创烧了斗彩、五彩、素三彩、珐琅彩、粉彩以
及各种高温、低温单色釉瓷器。
明清彩瓷的生产，使得以往占据统治地位的颜色釉瓷器生产逐渐退居次要地位。那些以单纯釉色取胜的瓷
窑如耀州窑、磁州窑、龙泉窑与生产青花、彩瓷的瓷窑相比，明显处于下风，它们的生产逐渐衰败下来，
并且一蹶不振。而以青花、彩瓷生产见长的景德镇窑瓷业则发展迅速，成为明清时期无可争议的制瓷中心
。景德镇也就成为明清时期历代官窑的所在地。
因此，明清瓷器的鉴定，主要是体现在官窑瓷器上，体现在景德镇窑烧造的瓷器上。这一点，与宋元瓷器
的鉴定有很大的区别。
明代瓷器
明代景德镇所生产的瓷器，数量大，品种多，质量高，销路广。“天下窑器所聚”，至精至美之瓷，莫不
出于景德镇。“若夫中华四裔，驰名猎取者，皆饶郡浮梁景德镇之产也。”（宋应星《天工开物》）
明代景德镇之所以成为瓷都，是有其必然原因的。
景德镇在元代时，其瓷器生产已经有相当规模了，瓷器的烧制技术和创新意识在当时都属一流。元代青花
釉里红新品种的烧制成功，以钴为着色剂的霁蓝和铜红高温单色釉的出现，以及描金装饰手法的应用，
都为明代景德镇瓷窑的兴盛奠定了技术基础。
到了明代，洪武二年（1369）起，明官府就在景德镇的珠山设立御器厂，置官督烧瓷器并将产品运送到京
（南京）。这些瓷器，一是用来作“祭器”，因为当时规定“祭器皆用瓷”；二是供皇室生活使用和朝廷
对内对外赏赐之用。
宫廷用瓷的烧造窑场的确定，使得那些景德镇以外的各大窑场不再受人青睐，日趋衰落。
首先是钧窑系的衰落，这个窑系的各种产品入明不久就全部停止生产。宋元时期大受欢迎的龙泉青釉瓷在
明初虽然仍继续大量烧造，但它已无法和景德镇的釉下彩、釉上彩、斗彩以及多种多样的高低温色釉相竞
争，所以在明代中期以后就不可避免地衰落了。磁州窑系的白地黑花器、耀州窑系的刻花青瓷虽然还为民
间所喜爱，但与景德镇的青花瓷器相比，就明显处于下风，最后亦归于没落。
各大窑场的衰落，使得那些具有特殊技能的制瓷工匠自然会向瓷业发达的景德镇集中，于是出现了景德镇
“工匠来八方，器成天下走”的局面。
景德镇成为制瓷业中心的另一个重要原因，就是它有优越的自然条件。其境内的麻仓山、湖田、余干、婺
源等地蕴藏着丰富的制瓷原料。境内有昌江及其支流西河、东河，既便于运输制瓷燃料松柴，又便于设置
水碓，利用水力粉碎瓷土，以及淘洗瓷土。
明代景德镇号为瓷都，其瓷器的确蔚为大观。青花瓷成为全国瓷器生产的主流，尤其是永乐宣德的青花瓷
，后世难以企及；成化时期创烧的斗彩瓷，开彩瓷制作的新风；永乐、宣德时期铜红釉和其他单色釉的烧
制成功，则表明了当时工匠高超的技术水准。这一切，标志着中国制瓷史上的鼎盛时代的到来。
明洪武时期
洪武时期的瓷器流传至今的数量很少，目前尚未发现真正带有洪武官款的瓷器。20世纪八十年代以前研究
不深，易与元代青花相混淆，现在已能较为清楚地鉴别，如上海博物馆藏青花“春寿”篆书铭文云龙纹梅
瓶原定为元代，现更正为明洪武青花瓷。以往谓“洪武无瓷器”，实际上洪武瓷较元瓷更为稀少。
由于明初瓷器生产是在元代基础上发展起来的，因此洪武瓷与元瓷很相似，往往被人误认为是元瓷。实际
上，二者之间还是能够予以区分的。
青花瓷
洪武早期的青花瓷风格几乎与元代风格一致，难以区分。洪武中晚期青花瓷的风格开始有所变化：瓷器胎
质相类，胎体较元青花瓷略为轻薄，底足较大，露胎。
釉色：白中透青，呈鸭蛋色。釉汁莹如堆脂，釉面白润而肥腴。
青花发色：大多偏淡偏灰，不如元青花那样浓翠；还有一些偏黑，类黑色。这是采用国产钴料的缘故。洪
武青花瓷主要使用淘洗纯度不等的国产料，国产钴料含铁量低，含锰量较高。由于也使用元代存留的进口
料，因此，洪武青花发色大体可分为以下三种：
1清新明快的淡蓝色，色调稳定，不晕散，纹饰浓重之处也能呈现出青花的层次。
2青花发色浅淡，少有晕散，纹饰中常有明显的深色小点无规律的星布其中，似群星遍布。
3青花色泽泛灰 ，釉面呈灰乳色。由于钴料中含有较高的锰杂质，所以纹饰中常有较大斑状的黑青色，深
入胎骨，手感凹凸。
青花料若不罩在釉下，烧出后则为黑色，近似唐代耀州窑白地黑色的作品；如果青料罩在釉下，烧出的成
品则为灰蓝色。
文饰：图案布局渐趋疏朗，开始改变元代青花瓷装饰多层次，满花纹的风格，花纹趋向于多留空白地。多
使用扁菊花纹、缠枝或折枝牡丹纹、莲叶纹，葫芦叶纹不像元代那样画得规矩；龙纹身形较元代龙要粗壮
。常见的图饰有松竹梅、奇石芭蕉、缠枝花卉纹、变形莲瓣纹、牡丹、荷花、茶花、灵芝、长尾的如意头
云纹、龙纹，还有团花形装饰、卷草纹、蕉叶纹，还有篆书“春寿”、草书“福”、“寿”等等。人物故
事、动物、水禽、莲池等纹饰比较少见。纹饰舒展柔和，但画法简单，技法较为单一，或勾连留白，平涂
，以圆弧形线条居多，线条粗细明显。
器型：造型趋敦厚，多见玉壶春瓶、梅瓶、盘、碗、折腰碟、三足炉、高足杯等。瓶罐如元代器。
器底：多为砂底，或有“火石红”，糙底的盘碗之类底部有红色护胎釉，且多数有明显刷纹，也有刷白釉
浆的釉底。瓶罐足壁较厚，足壁有倒角切削，底部也有乳钉状突起。盘碗足内壁呈斜坡状，足跟平切，与
元代足跟斜削不同。
款识：迄今未发现洪武官窑上的年款，个别器物上有“春寿”字样的铭文。洪武民窑青花碗心有“福”、
“寿”款字。
断代提示：
洪武官窑纹饰，虽承袭元代，但较元代层次感强，或勾连留白，或平涂；首创的“一笔点划”的大笔写意
对后世的影响很大。其主要特点是圆弧形线条居多，线条粗细变化明显。
凡是瓷器似元青花瓷，但又有椭圆形的扁菊花纹饰的，或者蕉叶纹重叠排列，蕉叶边缘用笔不实，叶脉中
茎中空的，应该视为明洪武青花瓷。至于那种器内壁模印云龙纹，外壁绘青花云龙纹的大瓷盘，只要底足
露胎而且大，底足壁较元青花瓷底足壁稍薄，也似应视为明洪武青花瓷。
由云龙纹来鉴别明洪武朝青花瓷与元代青花瓷，也是一个判断依据。元代的龙纹注重表现龙体的协调与美
观：其身体较匀长，动感十足；头部扁长，双目虽小但有神采，龙角状如鹿角伸向脑后，龙颈细长而弯曲
；须、发、肘毛挥洒飘扬，背鳍整齐密布向后掠；龙爪三、四、五不等；龙鳞多呈鱼鳞状。既有灵动威武
之气势，更有清新飘逸的神韵。其四周的云纹为青花折带云，虽勾边填色但不留白，宛如蝌蚪状。
明初洪武的龙纹注重表现龙的凶猛和气势：其身体壮硕，弯曲度较大；龙首发似直立，肘毛似飘带；背鳍
多处理成一高一矮的参差状，龙鳞刻点精细；龙爪多为五爪；整个图形较元代龙纹要复杂。其云纹为露白
的如意形或礼花形。
釉里红
明洪武釉里红瓷较之元代釉里红在烧造技术方面略有进步。
釉色：釉色较白，釉面白润肥腴。铜红发色：个别鲜红，大多色淡，色泽趋灰趋黑，有红色晕散。器物釉
面往往有开片。
纹饰：以花卉为主，多使用扁菊花纹，还有缠枝牡丹、折枝牡丹、缠枝莲、西番莲、草叶、灵芝、鱼纹、
龙纹、凤纹等。
器型：玉壶春瓶、梅瓶、环耳瓶、盖罐、高足杯、三足炉、盘、碗、盏托、执壶等。
底足：除玉壶春瓶、玉壶春执壶以及口沿在20厘米左右的大碗为釉底之外，其他均为糙底。凡糙底的盘、
碗之类底部均刷有一层釉浆，烧成后呈红色，且多数有明显刷纹。碗足已摒弃元代足外壁斜削的习惯而采
用平削，底足平齐。
青花釉里红
洪武青花釉里红少见，器型有盘、瓶。盘是内壁印花再施釉里红，外壁为青花纹饰。瓶有蕉叶纹、卷草纹
莲瓣座纹（俗称八大码）、菊花纹、贴花、串珠纹等。青花为主，釉里红为点缀；红色偏淡偏灰。底足
为糙地，有的刷有不匀的釉浆。
明永乐时期
永乐时期国力强盛，明成祖多次派郑和出使西洋。郑和带回了波斯雷伊（一说是伊拉克）所产的青金蓝钴
料，这种青花色料，名“苏勃泥青”，又译作“苏麻离青”。外国使臣的朝贡和朝廷的赏赐，又使得这一
时期生产的瓷器器形及文饰，带有一些西亚风格。
设在景德镇的永乐御窑厂，一般称之为永乐窑。其烧瓷工艺在元瓷的基础上，又有很多创新。主要表现在
下列几个方面：一、瓷胎中逐渐增加高岭土的用量，以减少瓷器的变形；二、精工粉碎和淘洗原料，去除
原料中的粗颗粒和其他有害杂质以增加瓷器的白度和透光度：提高瓷胎的烧成温度以改变其显微结构，从
而改进瓷器的强度和其他物理性能；四、改进瓷器装匣支烧的方法，从而增加美观并利于实用。永乐窑的
瓷器特别是红釉瓷、甜白釉瓷和青花瓷，在中国制瓷史上独树一帜，占有特殊的地位。
青花瓷
永乐青花瓷是明清最重要的青花瓷产品。以其胎、釉精细，青色浓艳，造型多样和纹饰优美而负盛名，与
宣德青花瓷一道被称为开创了中国青花瓷器的黄金时代。
釉色：釉层晶莹肥厚，釉面洁白光润。釉汁厚积处，如圈足与器身交接处闪现较深的青色。
胎质：胎土淘炼精细，质地细腻洁白。有厚胎、薄胎、浆胎、脱胎四种。以厚胎多见，以脱胎器名传于世
。
青花发色：色泽浓艳，犹如宝石蓝一般光泽。由于采用了“苏麻离青”这种含锰量低、含铁量高的青花料
，在适当火候下，就能烧成浓艳的青蓝色；不过，由于青花料含铁量高，往往会在烧成的青花部分留下黑
疵斑点—线条纹理中常见钴铁结合晶斑，浓重处凝聚为黑色锡光。也有将进口料和国产料合用的，如以淡
色国产料绘云水，浓色进口料绘游龙，使色泽对比鲜明，凸现主题。在传世品中也有不带铁锈瘢黑斑，青
花色泽极为幽雅美丽的瓷器，其使用的青花料还难以确定。估计是淘洗纯度较高的国产钴料或进口国产混
合料。
器型：永乐时期大件器皿较少，盘、碗制作规整，器物的圈足较低矮，较元代放大，显得格外平稳。瓶罐
一类琢器修胎讲究，接胎痕迹不明显。器物造型轻重适宜。典型的器物有压手杯、菱口或板沿口大盘、高
足碗、莲子碗、圆扁壶、僧帽壶、梅瓶、玉壶春瓶、执壶、抱月瓶、八角烛台等。受伊斯兰文化影响，新
出了花浇、水注、无裆尊、卧壶等器型。精致小巧的压手杯也是永乐青花瓷的新品种，在明代就受到高度
的评价：“永乐年造压手杯，坦口折腰，砂足滑底，中心画双狮滚球，为上品；鸳鸯心者，次之；花心者
，又次之。杯外青花深翠，式样精妙。”（谷应泰《博物要览》）天球瓶、单面扁壶、鸡心扁壶、双系扁
瓶（抱月瓶）、桶形器座等也是新出器型。
纹饰：一反元代的繁缛，大多疏朗秀丽，笔意自然。图画花纹多为双钩填色，绘笔用小笔触，往往出现深
浅不一的颜色。圆器内外加花，并广泛采用器心绘画的装饰手法。龙纹，其威猛已不如洪武时期；缠枝莲
花叶太小；有凤纹、锦纹、莲荷、枇杷、萱草、灵芝、牡丹、菊花、牵牛、阿拉伯文加缠枝莲纹、园景花
卉、竹石芭蕉、枝果花鸟、婴戏、胡人歌舞、松梅、蟠螭、夔龙衔灵芝（摩羯鱼）、海水、海兽等纹。
款识：永乐青花瓷一般没有款识。只有官窑压手杯中见有“永乐年制”的四字篆字款，写在器里面中心，
围以双圈线、单圈线和花瓣飘带；最宝贵的是青花双狮绣球心款、花心款、鸳鸯围款。民窑产品偶有“福
录（禄）、寿”等款字。
底足：大盘、瓶、罐等为细砂底，白色，有小块铁色斑；呈糯米粉状，摸之细腻滑润。也有釉底，釉底白
釉匀净，釉薄处泛黄色，厚处呈浆白色或闪青白色，有些底釉开有细片纹。小器底足多施釉，有的底釉呈
波浪纹；细瓷底足平切，足跟较窄。琢器器底足大多是边棱状，即削切痕明显。圈足露胎处泛火石红，足
内墙多泛黄斑。盘、碗底心多是外凸内凹。
断代提示
永乐青花纹饰的线条中常有钴铁的结晶斑，这是由于钴料研磨不细所致。器物上构图形式多样，丰富多彩
。其纹饰无论是粗笔写意，还是细笔描摹，均给人以清秀之感，具有鲜明的时代特征。这时已不见洪武朝
盛行的以扁菊花为主题纹饰的图案。
辨伪
伪仿品瓷胎厚薄均匀，而真品胎较薄，迎亮可看见不均匀现象。永乐青花压手杯为历代所仿伪，明万历时
产品青花色润泽而不浓艳，器形略大于真品；清康熙、雍正时产品酷肖真品，然而在胎釉、图案上带有清
代风格；清同治、光绪时产品器型增大，胎重纹粗。近现代的仿伪品往往忽略其圈足之外的一道贴地凸线
。
清代雍正、乾隆时所仿之器，青料中铁锈点色泽较淡，为黄褐色，浮于釉面而不沉着入里。
永乐窑基本无款，但从明正德年开始，就出现了仿冒永乐窑器款。其后，明嘉靖、万历，清康熙、雍正，
清末民初都有仿款。历代仿款有：青花写款、阴文刻款、阳文刻款三种；字体和写法也不一。款的外围常
饰花瓣形图案，线条硬直欠流畅，也有的围以单圈。所以，凡以四字楷书或六字款写以器里与底足、口边
者，多系后代仿制。