如果说贝多芬是西欧古典乐派的登峰造极者，那么舒伯特就是西方浪漫主义音乐的开拓者和奠基者之一。
被认为是“古典主义音乐的最后一位巨匠”的奥地利作曲家舒伯特不但继承了古典主义音乐的传统，并在其基础上开创了歌曲音乐的先河，从而奠定了他在浪漫主义时期音乐界的地位。他的作品被后来的作曲家：如门德尔松、舒曼，乃至再后来的对二十世纪欧洲音乐做出巨大贡献的作曲家雨果·沃尔夫和斯克里亚宾所发扬光大。
欣赏：《音乐的瞬间》
今天“影音新生活”将与大家共同欣赏舒伯特的音乐，感受那来自天堂的乐音。
舒伯特简介
弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特（Franz Seraphicus Peter Schubert），伟大的奥地利作曲家，早期浪漫主义音乐的代表人物。在舒伯特在短短31年的生命中，创作了600多首歌曲 ，18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲 ，4首小提琴奏鸣曲以及许多其他作品。被誉为“歌曲之王”和古典主义音乐的最后一位巨匠。
少年时期的音乐启蒙
舒伯特于1797年1月31日出生于维也纳近郊的里希田塔尔的贫困家庭。他的父亲是一个教区学校的校长，同时也是一位业余音乐家，他父亲将自己的音乐知识都传授给了儿子舒伯特。
从五岁开始，舒伯特就随父亲开始学习，六岁时开始进入学校上课，他的音乐的启蒙也从那时开始。当他七岁时，师从霍尔泽教堂的乐队长迈克尔·霍尔泽学习音乐。
可是霍尔泽根本教不了他，因为要教的内容他早就会了。后来，小舒伯特从一名学徒工那里学到更多的东西。那个学徒工曾带他去临近的一个钢琴仓库，给他以比他贫穷的家庭所能给予的更好的乐器练习机会。
欣赏：《摇篮曲》
舒伯特创作这首动人的歌曲时，有这样一段故事：那时的舒伯特生活很贫苦，有一天晚上，他饿着肚子在街上徘徊，希望能碰见一个熟人借点钱买点东西吃。但好久他也没有碰到熟人。于是他走到一家豪华的酒店门前，拿起一张旧报纸翻看着。他见上面有一首小诗：“睡吧，睡吧，我亲爱的宝贝，妈妈双手轻轻摇着你……”这首朴素、动人的诗打动了作曲家的心灵，他眼前出现了慈爱的母亲的形象。于是舒伯特乐思泉涌，即可创作了这首动听的旋律。
合唱团为他打下坚实的音乐基础
1808年8月，他考进了皇家神学寄宿学校，并在皇家教堂童声合唱团里唱歌。在那里舒伯特开始接触了莫扎特的序曲和交响曲。正是大量不断地接触各种各样的曲谱，以及经常去歌剧院听歌剧，舒伯特开始为他的后来的音乐造诣打下坚实的基础。
舒伯特的《鳟鱼》五重奏与通常的钢琴五重奏不同，不是那种钢琴加弦乐四重奏的标准形式，而是钢琴与小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴这样四件弦乐器的组合，亦即比标准形式少了第二小提琴，而以低音提琴取代。再者，这首曲子有五个乐章，这一点也与众不同。尽管如此，这却是舒伯特最美妙动听的室内乐佳作。
I. Allegro Vivace
活泼的快板，A大调，古典奏鸣曲式。开头以钢琴弹奏三连音音型，起连接全曲的作用。先是第一主题的呈示与发展，然后经过部形成E大调，钢琴弹出第二主题，小提琴反复后进入呈示部小结尾。发展部在以附点4分音符及8分音符进行的新节奏伴奏下，小提琴以C大调奏第一主题，展开幻想追逐。再现部第一主题发展音型以D大调由钢琴再现，通过短小的尾奏而结束。
II. Andante
行板，F大调，由3个抒情的旋律组成。第一旋律为F大调，第二旋律为升f小调，第三旋律为D大调和G大调。然后第一旋律以降A大调，第二旋律为a小调，第三旋律为F大调重现，为巴赫、莫扎特的传统。
III.Scherzo. Presto - Tri
谐谑曲，A大调。急速、轻快而精神充沛的主题以及弦乐与钢琴的问答显示出诙谐的情绪。中段是维也纳舞曲风的恬静而又愉快的音乐。
IV.Theme & Variations. An
小行板，D大调，主题与6段变奏。主题为歌曲《鳟鱼》。以第一小提琴奏主题，弦乐陪衬。
第一变奏把旋律分配给钢琴，弦乐琶音为衬托。
第二变奏中提琴主奏，小提琴以三连音节奏衬托。
第三变奏中旋律移到低音提琴和大提琴，钢琴奏复杂的快速经过句。
第四变奏转调d小调，以强大的三连音节奏。
第五变奏为降B大调，其间又转到了降D大调。
第六变奏和结尾使用原歌曲伴奏中钢琴的波浪音型。
V. Finale. Allegrogiusto
快板，A大调，二段体。华丽而充满力感的音乐充计表现了作者在夏季愉快的旅行中明朗而宽阔的胸怀和对大自然的热爱。音乐在欢乐的情绪中结束。
创作早期受作曲家萨列里的影响
1813年，舒伯特因变声离开寄宿学校，为了减轻家庭负担，他到父亲所在的学校里担任助理教师，同时继续创作。同时，他的天赋引起了当时顶级作曲家安东尼奥·萨列里的注意，萨列里决定教授他作曲和音乐理论。
另外萨列里用多种语言写了大量歌曲，这也对舒伯特早期大量出产歌曲给出了解释。他的第一部歌剧和第一部弥撒曲都作于1814年，同年他还写了三部弦乐四重奏，一首交响曲和17首歌曲。
舒伯特于1825年开始写作《第九交响曲》，并在1828年3月完稿。他原本希望此曲能由维也纳的音乐之友协会演出，但是该协会认为作品太长太难。在舒伯特去世后，此曲手稿留给舒伯特的兄长费尔迪南，直到1839年才在舒曼的安排协助下，由莱比锡布业大厅管弦乐团首演此作品。
第九交响曲
虽然发表稍迟，然而舒伯特的《第九交响曲》却是十九世纪最重要的乐曲之一，不仅对舒曼本人有强烈影响，亦对勃拉姆斯起了很多作用，而舒伯特晚期作品中的诗意与想象，也都在此曲达到巅峰。
第一部杰作打开音乐灵感大门
1814年10月，舒伯特为歌德的诗《纺车旁的格丽卿》谱曲，这是舒伯特的这第一部歌曲杰作，这首歌曲也打开了他创作灵感的闸门。仅1815年一年，舒伯特就写了144首歌曲，其中10月的一天就写了8首歌曲。除歌曲外，他还创作了1部交响曲，2部弥撒曲和其它作品。
《魔王》这首歌曲创作于1815年，是舒伯特最著名的歌曲之一。全曲以德国诗人歌德的同名叙事诗为词，通过不同的旋律音调叙述了一个在昏暗的大风之夜，父亲怀抱生病的儿子在烟雾笼罩的森林里策马疾驰，狡猾的魔王幻影正引诱、威逼孩子随他而去的故事。
《魔王》
尽管穷困，但他对音乐的热情丝毫不减
1816年，他辞去教师的职务，专心从事作曲。由于没有固定收入，生活比较贫困，在他的一些作品里也常常反映出苦闷和压抑的情绪，尽管这样，他还是满怀热情地创作了大量的歌颂民族解放斗争的优秀作品。
《未完成交响曲》该作品作于1822年，但却直到43年后乐谱才被发现。本交响曲唯有第一、第二两乐章拥有完整的曲谱，第三乐章只有九小节改编为管弦乐曲，其它部分仍停留在钢琴曲谱的形态，第四乐章则连草稿都没有。
但第一、第二两个乐章无论在形式上或感情处理上，都能搭配得天衣无缝，整个内容至此已表达得十分完整，再加任何诙谐曲乐章或终乐章，均有画蛇添足的感觉。所以，此曲在形式上虽然未完成，但实际上是完整无缺的。
b小调第八交响曲-《未完成交响曲》
此曲不仅是舒伯特交响曲中最杰出的作品，也是浪漫音乐的一部绝世佳作。透明清纯、优美丰富的旋律，不加装饰和声和音色，使此曲成为世界上最受欢迎的交响曲之一。
创作成熟期：多部大型作品的问世
在1818-1827年这十年中，舒伯特除了继续写作歌曲外，还创作了声乐套曲、交响曲、室内曲、钢琴奏鸣曲等比较大型的作品。这一时期他的创作逐渐走向成熟，并形成了自己特有的风格。其中包括《b小调第八交响曲》（亦称《未完成交响曲》）、声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬之旅》、《d小调弦乐四重奏》、钢琴五重奏《鳟鱼》、钢琴曲《流浪者幻想曲》、《音乐的瞬间》等。
《圣母颂》是舒伯特在1825年根据英国诗人瓦尔特·司各特的叙事长诗《湖上美人》中的《爱伦之歌》谱写而成。歌曲抒发了叙事诗主人少女爱伦祈求圣母饶恕其父罪行的纯真感情。歌曲采用分节歌形式，曲调柔美委婉、纯净朴实，音乐表情细腻丰满，表现了作者对真善美的向往。
《圣母颂》
舒伯特于1828年他逝世前数月完成这首《小夜曲》。这是舒伯特根据诗人莱尔斯塔勃的诗所作，是一首脍炙人口的名曲。原为声乐套曲《天鹅之歌》的第四首，由维也纳音乐出版家哈斯林格题名，意借天鹅临死才放喉歌唱之说，暗示这一套曲为舒伯特的绝笔。《小夜曲》由于旋律优美、动听，也被改编成器乐曲演奏，广受人们喜爱。
《小夜曲》
最后的时光
长期的困苦生活，使舒伯特身心受到极大的摧残，1828年11月19日，年仅三十一岁的舒伯特在维也纳溘然长逝，他被安葬在他生前一直相当崇拜的贝多芬墓旁。
附赠：完整的舒伯特声乐套曲《冬之旅》
Gute Nacht 晚安
Die Wetterfahne 风向旗
Gefrorne Tranen 冻结的泪
Erstarrung 凝结
Der Lindenbaum 菩提树
Wasserflut 洪水
Auf dem Flusse 在河上
Rückblick 回眸
Irrlicht 鬼火
Rast 休息
Fruhlingstraum 春梦
Einsamkeit 孤独
Die Post 邮差
Der greise Kopf 白头
Die Krahe 乌鸦
Letzte Hoffnung 最后的希望
Im Dorfe 在乡村
Der stürmische Morgen 暴风雨的早晨
Tauschung 错觉
Der Wegweiser 里程表
Das Wirtshaus 小酒馆
Mut! 勇气！
Die Nebensonnen 假日
Der Leiermann 手摇风琴师
结语：舒伯特临终遗言是：“我脑海中还有这么多好听的旋律，我却再也没有机会写下来了。”这无法言说的美的灵感，终于伴他长眠。静静聆听舒伯特晚期的音乐，谁都不得不承认有一种宁静圣洁的气氛，他的音乐营造一片人间净土，就让我们一直沉浸在这极致美感的韵律中吧。